Concerto multimediale "Per la Fine dei Tempi" - Associazione Massimo Freccia

NUOVI SUONI PER UN NUOVO MONDO

Al termine del Concerto multimediale “Per la Fine dei Tempi”, video e regia di Massimo Bacci,

ho  sentito la rara sensazione di non voler abbandonare la sala e il  bisogno stringente di tornare a rivederlo, tante erano le suggestioni  delle immagini, la potenza della musica, l’eccellenza dei riferimenti e  la forza della rappresentazione.

“Chi  è degno di aprire il libro e di sciogliere i sigilli?” è scritto in un  passo dell’Apocalisse di Giovanni (5,1-8,1). Tante erano infatti le mie  domande e riflessioni suscitate dallo spettacolo. Vorticavano i  pensieri, rincorrendo l’eco delle musiche dei “Quatour pour la Fin du  Temps” di Olivier Messiaen mirabilmente fuse con la magnificenza dei  colori delle xilografie di Albrecht Dürer che illustrano l’Apocalisse.  “Chi ha orecchi per udire oda”, scrive Luca nella Bibbia (8.8-10) ed  ancora: “Udrete con i vostri orecchi e non comprenderete; guarderete con  i vostri occhi e non vedrete”.

Ma  al di là di ciò che intendeva Luca, nonostante anche oggi il cuore del  pubblico spesso sia insensibile, assistendo allo spettacolo di Bacci  anche i duri d’orecchio sentiranno palpitare il loro cuore. Danzano le  note, cantano le immagini in un arcobaleno di forme e colori, in una  vertigine melodica maestosa e solenne. Uno spettacolo dirompente per  ampiezza, grandiosità ed impeto tragico. Colori, forme e note viaggiano  nell’eternità del tempo attraverso i quadri di Dürer e di Pier Augusto  Breccia accompagnati dal violino di Bacci, il clarinetto, il  violoncello, il pianoforte e il flauto dei giovani musicisti.

Un  viaggio celeste e profetico sotto la guida degli angeli attraverso la  terra e le forze segrete della natura, allegorie e visioni  interiorizzate che penetrano direttamente nella coscienza. Sono tante le  allusioni del percorso video-pittorico alla nostra storia e alla realtà  odierna: i lager, il filo spinato, la natura che rinasce con la sua  forza segreta, i pettirossi, i campi, gli alberi, la luce e le tenebre,  il cielo e la terra, le stelle del cielo che cadono sulla terra, la  donna rivestita di sole, gli angeli che combattono con il dragone, le  spade di fuoco, l’agnello sul monte Sion, la donna vestita di porpora e  scarlatto, l’angelo che ha in mano la chiave dell’abisso e soprattutto  l’immagine dominante dei sette candelabri d’oro.

Ed  è proprio con il pensiero rivolto a questa xilografia di Dürer in cui  la figura energica e possente di Cristo ha nella mano destra sette  stelle, contornato da sette candelabri d’oro che simboleggiano le sette  chiese d’Oriente (Efeso, Smirne, Pergamo, Tiatira, Sardi, Filadelfia e  Zaodicea), mentre dalla sua bocca fuoriesce una spada affilata a doppio  taglio e il volto splende come il sole, che continuo a ripercorrere le  tante emozioni di questo straordinario itinerario multimediale nel tempo  e nella storia, nell’arte e nella musica, nelle immagini e nella parola  poetica attraverso la voce recitante di Agostino De Angelis, calda,  controllata e appassionata.

E  mi chiedo mentre ad est sibila di nuovo un vento di guerra, che ne è  oggi delle sette chiese d’Oriente? Di cosa siamo inconsapevolmente  spettatori? La fine dei tempi che abbiamo appena visto assume il  significato di un grande monito per l’epoca presente, per gli  avvenimenti che devono ancora verificarsi e come insegna l’Apocalisse,  il veggente contempla le due bestie e la funesta attività  dell’anticristo che precede il ritorno di Cristo e il rinnovamento del  mondo.

Continuano a  scorrere sotto i nostri occhi i paesaggi urbani, gli spazi, gli edifici,  le stade, le piazze e le figure umane dei quadri del cardiochirurgo,  pittore e filosofo Pier Augusto Breccia, ci trascinano dentro  l’inquadratura come illusioni ottiche o spazi cosmici creando una  dimensione che sembra realizzare le intenzioni dell’artista di “città  inesistenti che abitano dentro di noi”, “Meditazioni visuali”, “Monologo  corale”, “forme concrete dell’inesistente”.

Sì, l’evento di Ladispoli ci trascina dentro un “Monologo corale” realizzando appieno anche le “Architetture del Logos”.

“E  io presi il libro dalla mano dell’angelo e lo inghiottii (10,-15,8-10),  il libro sigillato come è scritto nell’Apocalisse, è consegnato  all’agnello perché lo apra. Luci e tenebra, l’Alfa e l’Omega, in attesa  di poter rivedere lo spettacolo continuo a chiedermi: perché quei libri  si aprono in cielo e vengono inghiottiti?

Congratulandomi  con gli artisti e gli organizzatori invio il sentito augurio che si  verifichino presto molte, altre possibilità per assistere di nuovo ad un  evento non solo coinvolgente ma di alto valore culturale, pregevole e  importante in un momento storico come il nostro".

Isabella Vincentini  (saggista-critico letterario)

L'  emozione che sconvolge è un emozione. Dona una riflessione, va oltre la  sua immediata percezione, oltrepassa il tempo  nella quale si è provata  per la prima volta. È quella sensazione che non lascia il pensiero  neanche quando hai abbandonato la sala dove hai assistito a questo  concerto multimediale diretto dal Maestro Massimo Bacci.

Armonia. È la prima parola alla quale mi affido per descrivere uno spettacolo  che tocca immediato le corde dell'animo. Laddove armonia è parola  difficile da pronunciare quando il contesto della sua prima creazione  rinvii a quei luoghi che, con estrema precisione l'evento ha ricordato. Eppure, quei suoni, forti e dirompenti, animosi fulmini che sapienti  si abbattono su corde, tasti, bacchette e soffi di strumenti stordiscono  chi, inevitabilmente catturato, ascolta potenti parole, letture di una  voce che scuote con forza l'indifferenza. E guarda, lo spettatore, le  immagini di uno schermo sul quale transitano immagini di opere  dell'inevitabile forte impatto espressivo: l'arte visiva dal Dürer a  Breccia. È il rapimento che continua, quello dei sensi che, coinvolti e  turbati, si affidano alla gestualità energica e pur leggera, dirompente  eppur avvolgente delle suggestioni coreografiche del performer che  conduce i suoi passi sicuri tra suoni, immagini, parole e opere.  All'arte visiva, colori di un dipinto che suggerisce un contrasto, energia di una scultura che parla alla dualità,  immagini e foto che  riconducono alla realtà, l 'arduo compito di cingere uno spazio che in  quel momento non ha più confini. Ed ecco che allora l'armonia di un  ensemble porta all"affermazione ultima di quel valore imprescindibile  dell'essere vivente: la dignità. Sullo sfondo ciò che l'ha calpestata, o  meglio ha tentato di farlo, ciò che ha dato vita a tutto questo, ciò  che non può sfuggire a quello che per tutti sarà, ciò che penetra queste  note nella loro imprescindibile realtà. Perche' una scarpa lucida,  retaggio di un' originale appartenenza, un filo spinato, triste rinvio  di una viva memoria, il gesto improvviso di una mano che indica  l'individuo, perché tutto questo, li', ora, è ciò che coinvolge e  ricorda è ciò che afferma un ultimo, inevitabile, compimento.

Il  buio è finito. Otto movimenti hanno condotto verso la luce. Una luce che  stordisce e risveglia, la luce che dirompe e ricorda.È la luce che  contempla la potenza di braccia che tendono verso cielo. È una luce che,  nella sua ultima, infiammata decisione, illumina il volto  dell'individuo che ormai guarda, rapito, verso il cielo.

ALESSIA LATINI (giornalista-saggista)

"19 febbraio 2022, giorno epico per la piccola Ladispoli.

Il Medi@ensemble Massimo Freccia  diretto dal Maestro Massimo Bacci ha presentato “Per la fine dei tempi”, dello stesso Bacci.

Enorme  lavoro multimediale sul "Quatour pur la Fin di Temps", composizione da  camera di Olivier Messiaen, composto tra la fine del 1940 e i primi  giorni del 1941 nel campo di concentramento di Görlitz.

Note  che appaiono slegate da ogni contesto ma che si avvolgono l’un l’altra a  formare un quadro che ricorda Guernica di Pablo Picasso.

Sangue innocente che gronda da ogni aspetto del difficile lavoro elaborato come meglio forse non si poteva.

Ma  c’è di più. Le dissonanze al limite del rumore portano con sé qualcosa  di impalpabile che si materializza nella speranza che la civiltà non  subisca gli orrori della guerra propri dell’orrenda inciviltà.

Tutto  questo si percepisce come si trattasse di una nuvola che ora si forma,  poi cambia aspetto, evolve, assume aspetti diversi e poi svanisce  lasciando il cielo limpido dipinto di un azzurro intriso di vita".

LAURA MASIELLI (scrittrice e autrice teatrale)